Как критиковать свои собственные снимки

100 советов фотографу от Эрика Кима.

1. То, что у кого-то дорогая камера, еще не значит, что он — хороший фотограф.
2. Всегда снимайте в RAW. Всегда.
3. Объективы с постоянным фокусным расстоянием помогают научиться лучше фотографировать.
4. Редактирование снимков — уже само по себе искусство.
5. «Правило третей» работает в 99% случаев.
6. Макрофотография — не для всех.
7. Ультрафиолетовый фильтр может заменить и крышку объектива.
8. Выходите и фотографируйте, вместо того чтобы часами сидеть на фотофорумах в Интернет.
9. Найдите красоту в повседневном, и Вы — победитель.
10. Пленка не лучше цифры.
11. Цифра не лучше пленки.
12. Не существует «волшебных» камер или объективов.
13. Лучшие объективы не создадут вам лучших фотографий.
14. Меньше времени тратьте, рассматривая работы других людей, а больше снимайте сами.
15. Не берите зеркалку на вечеринки.
16. Девушки западают на фотографов.
17. Преобразование снимка в черно-белый не сделает его автоматически «художественным».
18. Люди не доверяют вашей работе, если вы говорите, что обрабатываете снимки в Photoshop. Лучше говорить, что проявляете их в «цифровой лаборатории».
19. Незачем фотографировать всё подряд.
20. Храните как минимум 2 резервных копии всех снимков. Как говорится, два — это один, одного нет вовсе.
21. Выкиньте плечевой ремень, пользуйтесь ручным.
22. Подойдите ближе. Зачастую это улучшит результат.
23. Будьте участником, а не любопытствующим.
24. Присядьте. Частенько такой кадр выглядит интереснее.
25. Меньше беспокойтесь о технических тонкостях — концентрируйтесь на композиции снимка.
26. Если заклеить все блестящие эмблемы на камере черной изолентой, вы будете привлекать куда меньше внимания.
27. Всегда недодерживайте кадр на 2/3 стопа, если снимаете при открытом дневном освещении.
28. Чем больше вы фотографируете, тем лучше результаты.
29. Не бойтесь делать несколько снимков одной и той же сцены с разной экспозицией, углом, глубиной резкости.
30. Показывайте только свои лучшие снимки.
31. Компакт — это тоже камера.
32. Участвуйте в фотофорумах в Интернет.
33. Оценивайте работу других.
34. Думайте, до того как нажать на кнопку спуска затвора.
35. Хорошая фотография не нуждается в пояснениях (хотя основная информация нередко сопровождает изображение).
36. Спиртное и фотосъемка — плохой коктейль.
37. Вдохновляйтесь работами мастеров фотографии, но не поклоняйтесь им.
38. Зерно прекрасно.
39. Забросьте фоторюкзак и возьмите сумку. Доставать камеру и объективы станет гораздо проще.
40. Простота — вот ключевой секрет.
41. Фотография — это «рисование светом». Сделайте свет своим помощником.
42. Найдите свой стиль в фотографии и придерживайтесь его.
43. Для обработки второй монитор — замечательная штука.
44. Silver EFEX pro лучше всего преобразует фото в черно-белое.
45. Носите свою камер у с собой повсюду. Да, повсюду.
46. Не позволяйте фотографии мешать вам наслаждаться жизнью.
47. Не «балуйте» свою камеру, используйте ее по максимуму.
48. Делайте честные снимки.
49. Снимайте уверенно.
50. Сопоставление — лучший друг фотографии.
51. Печатайте свои снимки большим форматом. Они доставят вам удовольствие.
52. Дарите фотографии друзьям.
53. Дарите их прохожим.
54. Не забывайте об обрамлении.
55. Печать в фотосервисе [у автора — Costco] дешева и дает неплохие результаты.
56. Выходите на улицу фотографировать с друзьями.
57. Вступите в фотоклуб или организуйте его сами.
58. Фотография — отличный подарок.
59. Фотосъемка прохожих щекочет нервы.
60. Непринужденный > Постановочный.
61. Естественный свет — лучший свет.
62. 35 мм (в эквиваленте для полного кадра) лучшее «со всех сторон» фокусное расстояние.
63. Не бойтесь увеличивать ISO, когда это необходимо.
64. Вам не нужно таскать с собой треногу повсюду (чёрт, у меня его вообще нет).
65. Всегда лучше недоэкспонировать, чем переэкспонировать
66. Фотосъемка бездомных ради стремления к «художественности» — злоупотребление.
67. Лучшие возможности для съемки — там, где меньше всего ожидаете.
68. Снимки всегда более интересны, если в них присутствуют люди. [Животные способны привлечь даже больше внимания.— Прим. перев.]
69. Photoshop не сможет превратить плохой снимок в хороший.
70. Сейчас каждый — фотограф.
71. Не обязательно лететь в Париж, чтобы сделать хорошие снимки; лучшие места — рядом с вами.
72. Люди с зеркалками, которые для вертикального кадра поворачивают камеру «наплывом» [кнопка спуска затвора] вниз, выглядят глупо.
73. Камеры — инструменты, а не игрушки.
74. С точки зрения композиции фотография и живопись не очень-то различаются.
75. Фотография — это не хобби. Это стиль жизни.
76. Занимайтесь снимками, а не поиском причин их не делать.
77. Будьте оригинальны. Не пытайтесь копировать чужой стиль.
78. Лучшие фотографии рассказывают больше, чем ожидает зритель.
79. Камера иного цвета, чем черный, привлекает слишком много внимания.
80. Чем больше оборудования вы носите с собой, тем меньше удовольствия получаете от фотографии.
81. Хороший автопортрет снять намного сложней, чем кажется.
82. Смех всегда проявляет в снимке истинный характер человека.
83. Не возбуждайте подозрений при съемке — «маскируйтесь под местность».
84. Пейзажная фотография может со временем наскучить.
85. Наслаждайтесь съемкой.
86. Никогда не удаляйте снимки.
87. Будьте вежливы, снимая людей и события.
88. Снимая людей на улице, проще пользоваться широкоугольником, чем телеобъективом.
89. Путешествие и фотография — отличная пара.
90. Учитесь читать гистограмму.
91. Шумный снимок лучше смазанного.
92. Не бойтесь фотографировать в дождь.
93. Учитесь пользоваться моментом, а не бесконечно стремиться к идеалу.
94. Не занимайтесь фотосъемкой на пустой желудок.
95. Фотографируйте — и узнаете много нового о себе.
96. Не прячьте ваши снимки — делитесь ими с миром.
97. Не бросайте фотографировать.
98. Фотография — больше чем просто получение снимков, это философия жизни.
99. Ловите решающий момент.
100. Напишите свой собственный список.

Разберу строго и спокойно, **без вкусовщины**, по тем же принципам самокритики, о которых мы говорили.

---

## 1. Идея / высказывание

Человек на границе воды и льда, смотрящий в телефон на фоне огромного неба.
Считывается тема **одиночества, паузы, малости человека перед пространством**. Идея есть и она читается без пояснений — это плюс.

## 2. Точка внимания

Главный объект — фигура слева.
Вторичный, но очень сильный объект — облака.
Проблема: **облака визуально сильнее человека**. В итоге взгляд гуляет между ними, а человек становится почти «деталью пейзажа».

👉 Вопрос к себе:
ты хотел рассказать про человека *в пространстве* или про пространство *с человеком*? Сейчас второе.

## 3. Композиция

* Смещение героя влево работает.
* Горизонт расположен аккуратно, но **почти по центру кадра**, что делает композицию спокойной, даже слегка статичной.
* Нижний край (песок) визуально тяжёлый, но сюжетно почти ничего не добавляет.

👉 Возможное усиление:

* либо ниже точка съёмки → больше неба,
* либо меньше песка → меньше «балласта».

## 4. Линии и ритм

* Лёд и вода создают интересный, но хаотичный ритм.
* Нет явных направляющих линий к человеку — он стоит «сам по себе».

👉 Это не ошибка, но осознанность вопроса важна:
ты хотел, чтобы зритель **нашёл** человека или чтобы его **вели** к нему?

## 5. Свет

Свет мягкий, рассеянный — идеально для настроения.
Но:

* человек немного «проваливается» в тени,
* не хватает светового акцента на фигуре.

👉 Даже лёгкий локальный подъём экспозиции на человеке усилил бы смысл.

## 6. Цвет и тон

Цвета естественные, спокойные, без перегруза.
Синий и серый доминируют — поддерживают холод, дистанцию.

👉 Интересный вопрос для самокритики:
если сделать Ч/Б — кадр станет сильнее или слабее?
Если **сильнее**, значит цвет сейчас не работает на максимум.

## 7. Момент

Момент спокойный, «между».
Человек смотрит в телефон — это добавляет современности, но:

* снижает эмоциональный контакт со зрителем,
* делает кадр более документальным, менее универсальным.

👉 Вопрос:
телефон — смысловой элемент или случайность?

## 8. Контекст

Контекст читается без пояснений: берег, холод, переходное состояние (лёд + вода).
Это сильная сторона кадра.

## 9. Выдержит ли паузу

Кадр не «кричащий», но **он выдерживает долгое смотрение**.
Это не Instagram-хук, а спокойная фотография — и это нормально, если это осознанно.

## 10. Самоповтор / рост

Если у тебя есть серия похожих «человек + пространство», то этот кадр:

* хороший,
* но не радикально новый.

👉 Его ценность — в **чистоте и настроении**, а не в неожиданности.

---

### Итог честно

Это **сильный, спокойный пейзажно-человеческий кадр**, где:

* пространство победило человека,
* настроение важнее сюжета,
* всё аккуратно, но без резкого акцента.

Если сформулировать одной фразой самокритики:

> *Я снял красивое состояние, но мог бы сделать человека более смысловым центром.*

Если хочешь — можем разобрать **как один маленький сдвиг (кадрирование / свет / момент)** сделал бы этот кадр заметно сильнее.

### 1. Есть ли идея?
Эта фотография, кажется, передает тему одиночества и размышлений на фоне величественной природы: человек стоит на краю замерзшего водоема, смотрит в даль, держа телефон, под драматичным небом. Возможно, вы хотели сказать о контрасте между технологиями и природой — человек отвлечен гаджетом, игнорируя красоту вокруг. Без объяснений это частично считывается: зритель увидит изоляцию и масштаб, но может интерпретировать просто как "турист на природе" или "селфи на фоне озера". Идея есть, но она не слишком острая — требует уточнения, чтобы не казаться случайным снимком.

### 2. Куда смотрит глаз?
Глаз сначала фиксируется на фигуре человека (как на главном субъекте), затем скользит вправо по горизонту к далекому белому зданию (башня или silo?), и вверх к впечатляющим облакам. Точка внимания — это комбинация фигуры и неба, но взгляд немного мечется из-за фрагментированного льда на переднем плане, который добавляет текстуру, но может отвлекать, если не интегрирован в историю. Лишних элементов мало, но песчаный берег внизу кажется немного пустым и мог бы быть обрезан для фокуса.

### 3. Композиция работает или просто “нормально”?
Композиция солидная, но не выдающаяся. Человек размещен по правилу третей (слева, смотрит вправо), что создает движение и баланс. Линии льда ведут глаз к горизонту, ритм в облаках добавляет драмы, а "воздух" (пустота водоема) усиливает ощущение изоляции. Однако баланс немного смещен вниз — передний план с песком и льдом занимает слишком много места, не добавляя много к сюжету. Она работает на тему одиночества, но могла бы быть сильнее с более низким углом или кадрированием, чтобы подчеркнуть масштаб.

### 4. Свет осознанный или случайный?
Свет выглядит осознанным: мягкий, рассеянный (возможно, вечерний или утренний), с легким градиентом от теплого солнца слева к холодным теням. Он подчеркивает объем облаков, создает отражения на льду и добавляет настроение меланхолии или ожидания бури. Не похоже на "что было, то и снял" — кажется, вы ждали подходящего освещения, чтобы усилить контраст между фигурой и пейзажем. Хорошо использовано для атмосферы.

### 5. Цвет и тон помогают или мешают?
Цвета помогают: холодные тона (синие, серые, белые) усиливают ощущение холода и изоляции, контрастируя с теплыми оттенками неба и песка. Контраст умеренный, насыщенность не переигрывает — облака выглядят драматично, но естественно. Если убрать цвет (сделать ч/б), кадр может стать сильнее, подчеркнув текстуры льда и формы облаков, без отвлекающего голубого неба. Сейчас цвета добавляют эмоцию, но не критичны — тон мог бы быть чуть темнее для большей глубины.

### 6. Момент выбран точно?
Момент кажется удачным: человек в статичной позе размышления, облака в пике драмы, свет мягкий. Если это из серии, то, вероятно, лучший — нет явных микро-движений (ветер, волны), но жест с телефоном добавляет интригу (снимает? звонит?). Можно было поймать точнее, если бы человек повернулся чуть в профиль или если облака "двинулись" для большего динамизма. Не первый попавшийся, но и не идеально timed — зависит от серии, которой мы не видим.

### 7. Техническое качество оправдано задачей?
Техника на хорошем уровне: резкость достаточная (фигура и горизонт четкие), шум минимальный (даже в тенях), глубина резкости широкая, что подходит для пейзажа, чтобы все было в фокусе. Нет видимых ошибок — экспозиция сбалансирована, без пересветов в небе или недосветов в фигуре. Это служит идее: чистота подчеркивает спокойствие и детали природы. Если есть "ошибка" (например, легкая мягкость на льду), она не портит, а добавляет натуральности.

### 8. Контекст понятен без объяснений?
Контекст частично понятен: это зимний пейзаж у замерзшего озера или моря, человек в contemplation. Зритель поймет настроение без предыстории, но детали (где это? что за башня на горизонте? почему телефон?) могут потребовать объяснений. Если это конкретное место (например, Байкал или Балтика), то без них кадр теряет слой — это минус, если замысел в локальности, но плюс, если фокус на универсальной теме одиночества. Работает как standalone, но с комментариями стал бы глубже.

### 9. Хочу ли я смотреть на этот кадр завтра?
Да, он выдержит паузу: фото атмосферное, с хорошим настроением, не "одноразовое". Через день может показаться еще интереснее за счет деталей (отражения, облака), через неделю — как напоминание о стиле. Но через месяц, если это не прорыв, может наскучить из-за статичности — не хватает "вау"-элемента для долгосрочного просмотра. В целом, да, хочется вернуться за спокойствием.

### 10. Повторяю ли я себя?
Без знания вашего портфолио сложно сказать, но этот кадр выглядит как развитие пейзажно-портретного стиля с элементами street или travel-фотографии (человек в ландшафте). Если у вас много подобных "спина + природа", то это самоповтор; если нет — шаг вперед в работе с атмосферой и композицией. Он мог научить вас терпению в ожидании света/облаков, балансу человека и пейзажа, или интеграции гаджетов в нарратив. Полезно для роста, если анализировать, почему глаз "застревает" на горизонте.