МУЗЫКА КОТОРУЮ МЫ СЛУШАЕМ!!!

lenntik, то был виктор смольский, темнота! )))

pseudom:

Щас смешной случай случай был.))) Сижу в баре, там за соседним столиком парень с девушкой, играют в музыкальную игру. Он в телефоне смотрит имя или первое слово из названия группы, она должна продолжить. Например Юрий - Антонов, Machine - Head и т.д. Я не выдержал, подошел, вежливо попросил "можно с вами сыграть?" Они - нивапрос, давай, кто быстрее..

Надо поискать такую игру)

LITTLE BIG — I'M OK

Вам всем нужно срочно послушать Андраша Шиффа.
Сама по себе техническая виртуозность бесполезная вещь, если она не служит воплощению музыкального замысла или хотя бы интерпретации, но не абы какой, а осознанной, намеренной.
Ниже пример его игры и два ролика с мастер-классами, которых у него множествo, можно включить автоперевод на русский, послушайте, он рассказывает, как темп может зависеть от акустики зала, как брать аккорд в том или ином месте, чтобы он прозвучал, как аккорд, а не как шум, как важно обращать внимание на пометки автора, и относиться к ним не формально, а привязывать к музыкальному контексту, как важно слышать музыку и самого себя, слышать себя это вообще самое главное в исполнительском мастерстве.
Вот послушайте ниже музыку Бетховена сыгранную Шиффом, это совсем иная сфера, совсем иной подход к исполнительству, это очень сильно отличается от электрогитарной механистичной, одноуровневой, лишённой динамики, метрономичной виртуозности без понимания музыкального контекста, за которой все гонятся.

Сaшa, не очень исполнение 17 ой сонаты, Шиффом... совсем

Yur976, "не очень" - это в вашем представлении
напрочь искажённом советской школой классической музыки
не все в мире обожествляют эту школу и считают её образцовой

это во-первых...
а во-вторых - "написанная" музыка действительно может исполняться по-разному - и даже не только так, как это представлял или представляет себе композитор... иначе исполнение музыки превращается в механическое воспроизведение нот
да, многие композиторы хотели и хотят, чтобы ВСЕГДА их произведения исполнялись в мельчайших деталях только так, как они звучали в их голове - это факт
но живое развитие музыки противоречит этому требованию

в ХХ веке всё масштабно началось с джаза и блюза, где исполнитель имеет полное право использовать чужое произведение в качестве своего и делать с ним всё что ему нужно
а всегда - с давних времен - бытует народная музыка... фольклор - где авторство существовует именно в момент исполнения - и неважно, откуда взялись эти мелодии изначально... исполнитель всегда есть автор конкретного исполнения

да и ведь вообще академизмом - где композитор оказался отделен от исполнителя, а исполнитель жёстко отделен от собственных композиторских интенций (да и постепенно их лишился) - музыка не только не ограничивается - она в целом далеко его превосходит (кстати эстрадная поп-музыка во многом наследует академизму)
и совершенно нормально иметь самые разные подходы и принципы при музицировании

Yur976, в ваших примерах, насколько я раньше видел и припоминаю, преобладает именно старая советская школа классики
тут же не только в Рихтере дело
а Глен Гульд очень много разного рассказывал... но сам играл полностью противоположно

советских выдающихся исполнителей я не считаю "второсортными"... просто эта манера и этот стиль мне чаще всего глубоко чужды, только и всего... разумеется не все - но именно чаще всего

вот послушал кстати два исполнения вышеприведенных той сонаты Бетховена
Шифф мне ближе
Рихтер всегда стремится играть "монументально"... и это производит впечатление... поначалу - а потом начинает казаться, что он всё в музыке таким образом "выравнивает"

опять же - не скажу никогда, что одно исполнение типа "лучше", а другое "хуже"... да и музыка в общем-то одна и та же - ноты одни и те же .. тут не перепутаешь и нет больших таких уж предпочтений... там только нюансы - музыка одна

но что-то тем не менее немного лично ближе, а что-то - нет
вам - одно, мне - другое

поэтому никогда не понимал смысла конкурсов классической музыки - там везде участвуют опытные мастера... и в результате соревнуются не они сами по себе, а члены жюри в своих предпочтениях

Yur976, это бессмысленная дискуссия
не хочу продолжать... немецкая школа, блин... пурист...
терпеть не могу пуристов ни в чём - ни в искусстве ни в жизни

слушайте то, что вам ближе
не имею никаких возражений
ни малейших

ну и академистов серьёзных признаю всех - у каждого есть достоинства - это не попсовики
но слушать сам всех не буду

вот очень люблю исполнения австрийца Фридриха Гульды, увы, уже покойного

но он и в джазе очень хорошо знал толк
что для академиста того времени было огромной редкостью...
был изумительным импровизатором

Yur976, я же говорю, что это бессмысленная дискуссия
выдающийся импровизатор не может быть пуристом по определению
или вы понимаете под пуризмом что-то другое

в стиле Гульды нет монументализма и "диктата"... он очень "лёгкий" при одновременной ясности и даже строгости отчасти
мне он нравится именно из-за противоречивости натуры
а это опять же из-за внутренней склонности к импровизаторству

имхо умение и понимание импровизации у музыканта ВСЕГДА добавляет ему глубины и разнообразия

г. Пружаны Рок-фестиваль "Солнцестояние" 2024г.
немного поснимал
Онлайнер на месте

Давно попсы 80- х не было